В контексте клубной культуры я общался со многими персонажами. В основном это были ди-джеи, которые выглядели как ди-джеи и которых представляли практически в роли апостолов этой самой культуры. Но, честно сказать, они понятия не имели о развитии культурных течении, поэтому не смогли объяснить мне феномен ККУ. Попытаюсь сам. Лет 20 назад я уже начал превращаться в клубное дитя. Мутация от поклонника так называемых indie-групп в любителя, в принципе, тех же коллективов с ритммашинами прошла практически незаметно. Когда меня впервые занесло в Манчестер - тогда я находился на пике увлечения мэд-честерской волной - легендарная Хасьенда к тому времени почила в бозе. Меня привели в убитый район, где уже были офисы. Место, которое для меня было сродни храму с психоделическими оргиями, оказалось просто ничем, пустым местом, окруженным депрессирующими безработными персонажами - как в английских комедиях 90-х в духе Full Monty. Этот визит в Манчестер позволил мне понять, что, во-первых, все течет, все меняется, а во-вторых, что для хорошего клуба важно не где, а кто и зачем. Клуб формируют те, кто туда приходят + они хорошо знают или догадываются, зачем они там убивают свое время. Непосредственно наблюдая «звезду и смерть» многих краеугольных европейских клубов и превратившись, в конце концов, в интуитивного маркетолога и совладельца одного из «ночных» заведений столицы, ваш автор все с отличной инфраструктурой, сравнимая с транснациональной корпорацией.
Но начиналось все именно в клубах. Впрочем, у нас еще толком и не начиналось. Чтобы обеспечить потребности населения в культурном отдыхе, отечественные дельцы оперативно перепрофилировали бывшие дворцы культуры под т.н. ночные клубы. Видимо, именно тогда появилась вопросительная формулировка: «Дорогой, в какой ночной клуб мы пойдем отдыхать сегодня?» Какое там отдыхать?! Быть в клубе - это весьма активная работа (если только, вслед за революционерами, отдых не есть перемена действия). Это всегда было пространством для коммуници-рования и обмена эмоциями на предельных скоростях для, не побоюсь этого слова, креативного процесса. Специфика развития нашей страны в 90-е повлияла на развитие и клубной сцены. С первыми сверхприбылями в клубы пришло пресловутое «себя показать - других посмотреть». Сам формат «заведений» предельно точно соответствовал социальному запросу. Мы также миновали этап закваски процесса в клубах, а практически сразу вышли на. Мне нравится going out в Киеве-здесь весело, красиво, но временами сильно бестолково. Часто под утро думаешь: не полезней ли было бы посидеть дома, посмотреть телевизор или книжку почитать? Крепко не хватает той самой культурной среды, формирующейся именно изнутри. Живого творчества масс, в конце концов. Опять же, творчество стимулируется амбициями, их уровнем и качеством. Именно амбициозность отдельных или конкретно взятых групп может создать что-нибудь действительно стоящее и интересное не только для внутреннего пользования. Что-то похожее наблюдалось в столице в конце 80-х - это был период нереального брожения и выплеска в музыке, исскустве и просто в мировоззрении. Десятилетие пост-совкового коллапса почти поглотило очередное украинское возрождение. Трезво оценив ситуацию, мы поймем, что пока, к сожалению, не создаем ничего впечатляющего - ни как страна, ни как «новый клубный рынок». «Карлы Коксы» уже все приехали и кальяны наши покурили. Это прекрасно, но и настолько же пусто. Если ты ничего стоящего не производишь-ты никому не интересен, и ты станешь жертвой экономического кризиса. Хочется надеяться, пришло время попробовать показать, что с ножом и вилкой мы уже научились справляться и теперь можем совладать и с этой самой культурой.
Клуб - это люди внутри, которым хорошо быть вместе в определенной конфигурации. Безлюдей клуб - это четыре стены. Находясь среди своих людей в «ХПб», часто убеждаюсь, что все не так плохо и скоро все будет cool!